Uma Jornada Inspiradora: Prática Espiritual Inspiradora Através da Arte, Parte 2 de uma série de várias partes

A caverna é como o nosso olho da sabedoria contemplando a luz supramundana. Para apreciar plenamente esta pintura, você tem que ver isso de uma maneira única por algum tempo. Você encontrará as cores das luzes mudando. Se observarmos esta imagem com concentração suficiente, será mais fácil focar nossa atenção durante a meditação.

Como professora espiritual e artista de renome mundial, Suprema Mestra Ching Hai (vegana) nos edifica não apenas por meio de orientação espiritual mas também por meio de obras de arte extraordinárias. Hoje, vamos passear pela Galeria de Arte do Céu criada pela Suprema Mestra Ching Hai (vegana). A obra de arte da Mestra representa verdadeiramente a beleza do Céu.

Master: Qualquer tipo de arte, como pintura e quaisquer outras obras de arte, devem lembrar as pessoas de tentar se interiorizar, encontrar sua própria Natureza Búdica ou Reino de Deus.

Tudo está organizado pela Criação. Nada é novo, nunca trouxemos nada novo aqui Não há necessidade. Não há necessidade de ter orgulho de alguma coisa. Independentemente da sua profissão, sua criação artística, ou qualquer coisa que você faça, você acha isso algo novo e original ou você inventa algumas máquinas. Na verdade, não era bem assim. Só porque nossos humores e nossa mente fica mais clara então, ou praticamos mais para que tenhamos mais inspiração, nosso nível é elevado para um lugar mais alto. Para que possamos alcançar e conseguir alguma coisa. E então simplesmente expressamos isso para o mundo.

A pintura, “Caverna de Pedra”, apresenta “O Túnel de Luz” observado internamente por praticantes espirituais.

Originalmente, Mestra queria dar nome a esta pintura “O Túnel”; não qualquer túnel deste mundo mas o “Túnel de Luz” observado internamente por praticantes espirituais. Mais tarde, Mestra sentiu que esse título era sério demais, então Ela mudou para “Caverna de Pedra.” A caverna é como o nosso olho da sabedoria contemplando a luz supramundana. Mestra disse que é impossível de reproduzir a bela luz interior perfeitamente com os materiais áspero deste mundo mas Ela fez o Seu melhor que pôde. Para apreciar plenamente esta pintura, você tem que ver isso de uma maneira única por algum tempo. Você encontrará as cores das luzes mudando. Se observarmos esta imagem com concentração suficiente, será mais fácil focar nossa atenção durante a meditação.

Ao contemplar esta pintura, gostaríamos de compartilhar uma maneira especial de apreciá-la com você. Recomenda-se aos espectadores que concentrem sua atenção no centro da caverna de pedra. Medite sobre ela e, dependendo do seu nível de concentração, você perceberá os movimentos espirais dos feixes de luz.

As palavras da Mestra nos encorajam a buscar essa Luz Interior. Agora, vamos mudar para uma história pessoal.

Em Junho de 2002, minha esposa comprou duas pinturas da Mestra – “A Caverna de Pedra” e “Esperança”. E dentro de uma semana de suas compras, em noites consecutivas, sonhei inesperadamente com a Mestra me levando a reinos belíssimos. A lembrança mais inesquecível era a Mestra me levando para um salão majestoso, onde só havia pilares mas sem teto. Luz dourada e brilhante resplandeceu em todos os lugares, e era difícil descrever o quão esplêndido foi. Mestra falou comigo como um velho amigo, dizendo que eu deveria ser de mente aberta e imparcial. Ela disse que tudo na vida é uma escolha nossa e que devemos viver do jeito que quisermos. Ao ouvir isso, fiquei muito feliz, pensando que Mestra me compreendeu e me concedia liberdade. Alguns dias depois, sonhei com Mestra me levando a um buraco negro no universo onde inúmeras estrelas brilhantes voaram passando por nós. Senti que estávamos nos movendo muitas vezes mais rápido que as estrelas. Ao passar pelo centro do buraco negro, eu vi uma luz parecida com aquela na pintura “A Caverna de Pedra”, seguido pela luz branca deslumbrante.

Meus sentimentos na época não podiam ser expresso em linguagem humana. Depois disso, comecei a estudar os ensinamentos da Mestra com muito cuidado e entendia profundamente que tudo o que a Mestre diz é verdade! Então comecei a praticar e tive ótimas experiências durante a meditação. Mestre costuma me levar para vários reinos belíssimos, e agora eu entendo o que é a verdadeira felicidade. Meu ódio pela minha esposa transformou-se em amor, e podemos encontrar coisas para discutir sobre ensinamentos diários da Mestra. Sou verdadeiramente grato à Mestra por me dar uma família mais feliz. Mestra transmitia poder e sabedoria através de Suas pinturas, mudando completamente minhas crenças para que eu perceba a onipresença do poder da Mestra! Estou ansioso para receber iniciação da Mestra o mais breve possível.

Agora, vamos ouvir a experiência de outro telespectador.

Quando vi as pinturas da Mestra, fiquei surpreso. Descobri que eu via o mundo através dos olhos físicos. Mas Mestra vê através do olho da sabedoria. Afinal, você pode transcender a existência mundana apenas vendo o mundo através dos olhos da mente e a sabedoria.

Especialmente a “Caverna de Pedra” que acabei de ver. Descobri que Mestra enxergou através de Seu olho da sabedoria, e existe um “buraco de minhoca da sabedoria” invisível o que me fez expandir infinitamente para o mundo lá fora. Era como estar em Casa o que estávamos procurando. Sou muito grato à Mestra.

A pintura “Anseio” é um presente especial para o mundo, com o objetivo de atrair e despertar nos seres sencientes um sentimento nostálgico por seu lar original.

Flores em margens opostas anseiam estar unidos, mas infelizmente estão separados por um rio; uma situação que reflete o abismo entre iluminação e ignorância. A poderosa linha diagonal ao longo da pintura e uso de cores opressivas criam uma sensação de tensão e conflito. No entanto, a força vital do rio magicamente se liberta o estresse e permite ao espectador superar a dura realidade.

Um banco verde-escuro, flores de laranjeira, e água fresca e azul do rio; cada cor distintamente e representa perfeitamente o seu papel. Todas as almas são imbuídas da sensação nostálgica para sua casa original; eles só precisam de um gatilho para iniciar a jornada de volta para sua morada celestial. Que obra de arte incrível! Agradecemos eternamente Suprema Mestra Ching Hai (vegana) por todas as Suas preciosas criações artísticas que despertam almas.

Agora, vamos descobrir os códigos secretos por trás da pintura de “Cinza A Corrente.”

As correntes ao longo das fronteiras estão brilhando. Três tochas do coração brilham intensamente, suas chamas dançantes provocando imaginação em constante expansão…

Se olharmos de perto nessas chamas brilhantes vemos três tochas com chamas por todo o corpo, queimando em uma cor vermelha intensa que é bem apresentado pela tinta a óleo. Algumas partes das tochas já estão completamente queimadas. No entanto, as chamas crescentes introduzem uma tensão com a cinza generalizada que define a fronteira de cadeias interligadas. O estado queimado da corrente está bem representado pela cor cinza-escura e coloração vermelha intensa em algumas partes da corrente. A pintura nos lembra de usar nosso crescimento espiritual interior e harmonia para superar e romper a corrente do mundo material, o que é extremamente importante para praticantes espirituais em sua prática diária.

Como praticante espiritual, é essencial ser independente. Suprema Mestra Ching Hai (vegana) nos deu este importante lembrete também por meio de uma obra de arte.

Vamos ver a próxima pintura. “Independente.”

Observe que nesta pintura, apenas metade da árvore menor foi pintado na imagem. A Suprema Mestra Ching Hai explicou: “Só assim as pessoas poderiam continuar a imaginar como a árvore cresce em altura. Não teria sentido algum se a árvore inteira pudesse ser vista!” Embora as duas árvores sejam posicionadas em diferentes níveis, elas estão na mesma encosta. Isso demonstra que nosso sistema interno os níveis espirituais podem ser diferentes no caminho da prática, mas todos nós estamos indo pelo mesmo objetivo e continua crescendo. A pintura exala um tipo único de beleza solitária, que significa o estado de espírito solitário, porém nobre, de um praticante espiritual sincero.

As cores e texturas em tons pastel fazem um ótimo trabalho representando galhos e folhas dançando ao vento forte, dando-lhes uma sensação de energia, submeter-se à força do vento, e fazendo a pintura vibrante e cheia de vida.

A pintura foi criada em 1991, no início da jornada espiritual da maioria dos praticantes de Quan Yin. Esta pintura incorpora, sem dúvida, os desejos, lembretes e apoio dados pela Suprema Mestra Ching Hai aos discípulos Quan Yin.